钟然：“从场地到曲目，这都是一场百年难遇的音乐会，在今晚这些年轻人的身上，我看到了华夏音乐的未来。”
钟然的回答四平八稳，都是常规套路，但顾青的评价直接就把林夏架上去了。
顾青：“有些音乐来源于生活，我们可以与之共鸣，有些音乐则更高一些，让我们得以仰望。”
这话让在场的记者面面相觑。
……你仰望？
你可是曲神中的曲神，连你都得仰望，这也太夸张了吧？
这还只是一个开始。
留到最后的秦之瑜也发表了看法：“自古以来，古琴就有‘高山流水觅知音’的说法，今晚九霄环佩也算是觅得一位知音。”
“林夏的音乐才华，在当今乐坛，罕有其匹。”
秦老年纪大了，能留在现场听完全部的演奏，本身就说明了一种态度。现在更是破天荒地接受采访，还说出这么一番话……
就更离谱了。
就问什么水平才当得起千年名琴的知音啊？
偏偏秦之瑜这话还没办法反驳，这个世界上，还真没有人比他更懂九霄环佩。
另一句话也很夸张，什么“当今乐坛，罕有其匹”，在场的都是乐坛里数一数二的大佬，秦之瑜这话说的多少有点地图炮了，真把林夏架起来了。
已经有些记者在替林夏尴尬了，但他们转念一想，秦老为人颇具风骨，根本不会轻易夸人。
他要这么说，那是真的觉得林夏的音乐会和历经千年的九霄环佩相得益彰。
也是真的觉得，在林夏面前，在座的各位，都是玛卡巴卡。
但更不可思议的是，没有一位大佬觉得秦之瑜讲话太夸张。
各位老艺术家频频颔首，一致觉得秦老说的真对，太对了，很有水平。
李文州开头也是四平八稳：“如果用一个词来形容这场音乐会，那就是‘突破’，大胆地颠覆传统，再加上大量的新曲，新鲜度非常高。”
“不仅胆大，而且心细，第一次带这么大的乐团，演奏效果也很惊艳。”
讲完之后，他似乎也觉得太平淡了，完全没办法表达出他的激动之情，又补了一句：
“嗯……我甚至感觉老林可以考虑退休了，后继有人啊。”
“我之前曾说过，古典音乐死了。现在看来，只是我们老了，暮气太重。”
李文州摇了摇头。
听到这儿，混完采访准备走人的钟然听不下去了，又回来抢过话筒补了一句。
“可别，让他继续干着吧，还是让我们林夏专心写曲子吧。”
看着钟然着急的样子，还一口一个“我们林夏”，记者感觉更困惑了。
是世界太疯狂还是他们穿越了？
怎么错过一场音乐会，就像是直接错过十几集一样？
就在记者们怀疑人生的时候，被老艺术家们夸上天的小艺术家还在后台对着官媒侃侃而谈。
“林老师为什么会选择这样的切入点？”
“嗯……不管是民乐还是指挥，我都是彻头彻尾的新人，第一场音乐会，还是以熟悉的风格为主。”
听到这里，对面的记者笑了：“没想到林老师给自己的定位居然是‘新人’。”
“当然是新人了！民乐这块怎么搞，我现在还没有太好的思路，好的音乐，不能一味去仿照西方的音乐范式，那样的音乐根本没有灵魂。”
林夏顺着这个话题继续去谈自己对民乐发展的看法：
“如果有机会的话，我还想去办一场音乐会，尝试更传统的民乐表达。”
“其实我觉得，‘民族音乐’这个称呼也不好，这样一叫，反而把思路局限了，好像它就不能是现代的，也不能是世界的。”
“但我始终坚信，华夏数千年的记忆，能让这些音乐熠熠生辉。”
……
第二天，很多文章开始用“文化现象”这个词去形容林夏。
他们发现，无论从哪一首曲子入手，这个主题都显得太小了。
“林夏就像一个‘元宇宙’，源源不断地发散出人们喜欢的文化。不是她擅长把握人们的喜好，而是她生产什么，人们就会无可救药地爱上什么。她已经成为了一种文化本身。”
“她游走在古典音乐和世界音乐中，是右手东方、左手西方的天才音乐家。”
“……林夏正处于她的权力巅峰，整个世界都将为她让路。”
和等在紫禁城外的同行一样，前一天选择关注秋晚的媒体人也看不懂现在的舆论风向了。
才过了一个晚上而已啊！还不到一天！
你们怎么就突然转成了林夏吹啊？还吹得这么夸张，真的有点丢人了。
她是很厉害没错，但也不值得这么不要命地捧啊……
他们手里也有已经写好的，关于秋晚的稿子等着发。
主要是林夏在央台的《菊花台》和《人世间》两首歌，还有另外两个台的《如愿》和《在水一方》。
其中《菊花台》已经被他们写的很夸张了，结果没想到，同行怎么能夸张到这个程度？
简直在超级加倍。
这些题目一个比一个夸张：
《直击林夏的音乐力量，为年轻一代带来希望和勇气》
《文化输出、音乐幻梦与女性心绪——林夏为何如此重要？》
《林夏：音乐之光，文化之影》
《林夏的时代：年轻流行歌手如何成为世界上最具形象力的女性之一》
题目一个比一个大，好像林夏在这个中秋节突然飞升封神了一样。