要知道，当时在会上，朱小策和叶之舟两个人都是受到裴总灵感的启发，才想出来这两个新的点子。
他们自己可能都在为自己的点子沾沾自喜，完全没想到这种细节问题。
但裴总却在简单听完两个人讲述自己的点子之后，就瞬间意识到他们各自点子的问题，并巧妙地用互换点子的方式，让彼此的故事能够达到理论的上限。
这叫什么？
这叫点睛之笔，这叫化腐朽为神奇！
一位真正的大师，就是可以通过一个看似简单、甚至有些荒谬的操作，让一款优秀作品，成为神作。
于飞甚至觉得，自己留下来继续做这款游戏是正确的。
能亲身经历这种事情，简直是血赚啊！
闭门造车有什么用，无非是多码点字而已。可跟着裴总，却能学到这种最为高深的游戏设计技巧，体会到这么多的优秀故事。
于飞不禁在想，如果自己某一天也被首位淘汰了，从腾达游戏部门离开，那再去写网文，岂不是直接无敌了？
所以，他又放弃了辞职的想法，决定把《你选的未来》这款游戏给开发出来再说。
这样一款神作，如果能在自己的手上做出来，那简直是太棒了！
简单地捋顺了思路之后，于飞开始写剧情。
这次《你选的未来》是同时制作游戏和拍电影，由腾达游戏、觞洋游戏、飞黄工作室三个部门一起负责的，各司其职。
其中，于飞主要负责剧情架构，为游戏和电影提供支持；叶之舟负责游戏的玩法设计，而朱小策则是拍摄电影。
于飞要先把两个故事给捋顺清楚，完善各种细节，在这个期间要时刻跟叶之舟、朱小策两个人保持沟通。
三人群策群力，确保游戏和电影都能向裴总要求的方向发展。
除此之外，于飞也会把这两个不同的故事写到一本书里面，也就是《你选的未来》的官方。
他的书本来就是赛博朋克题材，目前只是开了个头，还没有写得非常深入，所以修改起来也非常方便。
于飞打算把这两个故事完全融入到自己已有的故事架构中，再结合裴总提出的这个“反抗腾达”的世界观。这样一来，可选的题材就非常丰富了。
当然，这么一融合之后，整个故事架构就跟传统的网文不太一样了。
但那也没关系，于飞觉得这种事情没必要搞得太死板、太僵化。网文又怎么了？网文读者归根到底，要的也不是某种套路，而是好故事。
网文的创作规律又不是一成不变的，它是可以打破的，只要能够提供足够好的内容就可以了。
对此，于飞信心十足，快速敲击着键盘，感觉自己的工作效率又有了飞速的提升。
……
与此同时，朱小策也在飞黄工作室这边，跟黄思博研究叶之舟的这个点子。
黄思博虽然在电影拍摄方面不如朱小策，但他毕竟是游戏设计师出身，对游戏的理解很深刻。
于飞能想明白的道理，黄思博当然明白得更快。
而朱小策仔细研究了一下叶之舟的点子之后，也发现了它的精髓所在。
两人这一探讨，就明白了裴总的用意。
朱小策感慨道：“我的那个点子虽然看起来不错，可仔细想想，就会觉得存在一定的问题。”
“我当时满脑子只想着大场面、战争场面，想着主角为了对抗腾达、一步步走向‘非人’的过程，有点被自己的思维模式给框住了。”
“其实仔细一想，这不是更加适合游戏来展现么？”
“战争场面做起来要烧很多的特效和经费，而且，在电影上看这些战争场面，哪有在游戏中亲自操作主角战斗来的爽快？”
“主角一点点地改造自己，在电影中表现得很苍白，但在游戏中却可以表现得很深刻。因为主角改造自己以后，玩家能够从主角战力的提升中直观地感受出来，还能对游戏的战斗玩法产生影响。”
“玩家们不知不觉地沉溺于这种实力的提升，所以最终主角在天台上陷入迷茫的时候，玩家才会感同身受，才会受到拷问。”
“这就非常符合裴总喜欢的‘打破次元壁’的做法。”
“而主角在空中炸成烟花……玩家很难感同身受，反而是放在电影里，让观众以一个旁观者的角度去看，会更合适。”
“叶之舟的这个点子，才更适合拍成电影。”
“因为这个点子的重点不在武戏，而在文戏。一个从街头成长起来的小混混，直到最后战斗力也不是很强，这个故事的终点不在于升级或者战斗，而在于聚焦形形色色的人物。”
“相比于大的战争场面，赛博朋克世界中的生活细节用电影展示起来会更合适，因为我们可以用精致的布景来取代特效，这是电影相对于游戏的优势所在。”
“电影会给观众一种剥离感，不会完全代入人物，而是以一种旁观者的角度来审视。”
“观众们看着主角从一个市井混混，一步步地往上爬，为了达成目的不择手段，最后却是一场空。”
“放在游戏里，玩家可能不接受，因为他们带入了主角，认为自己付出了努力却没有收获；可放在电影里，观众以一个旁观者的视角来看，就很容易接受，并且居高临下地产生一种悲悯的感觉。”
“所以，裴总的这个改动，简直就是神来之笔啊！”
“如果我们完全拘泥于自己的点子，那么游戏和电影做出来，很可能都只是普通的佳作。”
“但现在，两个点子互换，就都有了成为神作的可能性！”
朱小策和黄思博两个人越是分析，就越是觉得裴总太厉害了。
什么叫做点石成金？
跟着裴总做项目的感觉，就像是攀登一座被层层云雾遮罩的高山。
每次穿过一片云层，都以为自己离山顶更近了几分，可继续往上爬，再穿过几片云层，却又发现仍旧看不到山顶，自然而然地感受到了自己的渺小。
朱小策立刻忙碌了起来，开始进行电影的各项前期准备工作。
游戏的主角怎么做，得看游戏部门的意思，但电影的这个主角，肯定是要路知遥来演的！
这次，他在电影里又要身兼好几种身份。
从最开始的地痞混混，到中期的联络人、凶狠的帮派首领，再到最后变成富商，每个身份都非常具有挑战性。
而且，这里面还有很多很多的细节。
就比如变成富商这一段，路知遥至少要演出三种形象：原本的富商、学习成为富商的主角、真正变成富商之后的主角。
按照剧情的设定，原本的富商与主角体态相仿、相貌相近，所以才能实现冒名顶替的效果。
所以，要通过化妆和特效的技术，对路知遥的外貌做出一定的改变，让观众清楚地认识到：富商和主角是两个完全不同的人，只是长得有点像。
而之前说的三种形象，是有明显区别的。
原本的富商，应该非常自然的，他天生就是有钱人，受过良好的教育，举手投足都有一种独特的气质。
学习成为富商的主角，要努力改掉自己作为街头混混的习惯动作，纠正自己的行为模式和说话方式。
最终变成富商的主角，则是二者的结合体，既要看起来像是原本的富商，又不能一模一样，还要保留一些主角的行为细节。毕竟没有人能通过模仿完全变成另一个人。
而这三种形象之间的细微差异能否完美地展现在观众面前，就得全靠路知遥的演技了。
但朱小策相信，路知遥一定会非常乐于接受这个挑战。
飞黄工作室很快进入了一种开启大项目的紧张、忙碌状态。
一直忙到中午，准时下班。
两个人放下手头的工作，准备先吃午饭。
腾达的员工都有一种特殊的能力，就是到点下班以后立刻就能停下手头的工作，下次上班以后，又能很快地接上头。
也就是说，工作可以随时断在任何地方，不会影响效率。
没办法，这都是被逼出来的。
到点下班是因为裴总的严格要求，上班之后又能完美地接上，则是为了确保完成工作任务、提升效率。
刚开始的时候大家都不太适应，但后来逐渐发现，自己的工作能力竟然有了很大的提升！
原因也很简单：要做到这种“随断随接”的工作状态，就一定要对自己的工作内容规划得特别清晰，做到心中有数，看一眼就知道接下来要做什么。
而在不断培养这种规划能力的过程中，大家的工作能力自然也就进步了。
这个原理其实跟写差不多：一些作者创作极度依赖灵感和神来之笔，灵感来了就必须马不停蹄地写，因为做点别的事情，灵感可能就没有了；但成熟的作者，往往会懂得稳定、持续地产出，规划好的内容随时可以断开再接上。
二者的差异，其实就是创作能力的差异。
黄思博一边吃着摸鱼外卖，一边打开许久没有关注的负责人群。
他跟于飞、朱小策等人一样，最近都在认真地思考游戏的玩法和电影的剧本，没太关注外界的事情。
然而看到负责人群的讨论，黄思博这才意识到，最近似乎发生了不少的事情。
第一件事，是GOG和ioi要合并的消息传出，引发了轩然大波。
第二件事，是腾达的许多部门都遭到了猛烈的攻击，情况不容乐观！